Aristos Ruby da Cherry Petrou i Scott Slick Sloth Arcenaux Jr Chłopcy-samobójcy . Duet – tubylcy z Nowego Orleanu i kuzyni pierwsi – rozpoczął swoją działalność w 2014 roku po dekadzie pukania (Petrou w zespołach punkowych i Arcenaux jako DJ i producent) i wydał około trzech tuzinów solowych i wspólnych projektów w ciągu następnych kilku lat . Grupa Three 6 Mafia - pod wpływem dźwięku i szczerych, pełnych depresji tekstów uderzyła w zupełnie nową generację, przyciągając wpływowych fanów, takich jak nieżyjący już Lil Peep i stając się protoplastami fali rapowej SoundCloud.
Po prawie rocznej przerwie w szaleńczym harmonogramie wydań, Suicideboys wracają z Chcę umrzeć w Nowym Orleanie . Spotkałem się z chłopakami w biurze Complex pierwszego dnia, w którym płyta ujrzała światło dzienne (i rano po ich wielkiej imprezie wydawniczej), aby porozmawiać o kolejnym etapie ewolucji grupy.
(Ten wywiad został zredagowany i skondensowany dla jasności.)
Wy zwolniliście 35 lub 40 EP w szaleńczym klipie, ale przed tym albumem nastąpiła wielka przerwa. Czy ciężko było wytrzymać 11 miesięcy bez wydawania muzyki?
Rubinowa Wiśnia: To ciekawe pytanie, ponieważ było trudne – nie w sensie procesu pisania piosenek, ale bardziej dlatego, że ja i on próbujemy dowiedzieć się, jaki będzie następny rozdział tego. [Byliśmy] zmagali się z, jak powiedziałeś, OK, mamy 35 wydawnictw z 300 piosenkami i 40 teledyskami. Co dalej?
Osobiście nie mogłem nic wymyślić. [Scott] wciąż wybijał bity, ponieważ piekło nigdy się na tym nie kończy. Trzeba było zrobić sobie przerwę, żeby w pewnym sensie odzyskać twórcze soki, zrobić krok w tył i pomyśleć: Gdzie jesteśmy i dokąd zmierzamy? Wcześniej było to trochę jak wypisanie naszych emocji na papierze i zapisanie ich.
Zgrabne lenistwo: Dla mnie było inaczej, ponieważ jeśli nie pracowałem przez jeden dzień, czułem, że ja i on zostajemy w tyle. I to jak, co do diabła mam robić?
R: Mieliśmy kilka piosenek, które nagraliśmy na początku, jakieś 11 miesięcy temu. Niektórzy z nich byli jak, To jest fajne. To dobry kierunek. A potem na niektórych z nich powiedzieliśmy: To po prostu brzmi jak wszystko inne. Musimy zrobić coś innego. Tak więc ten proces był największą liczbą piosenek, które zostały wyrzucone z czegokolwiek z katalogu Suicideboys.
Jak opisałbyś różnicę w dźwięku w tym projekcie w porównaniu z poprzednimi 35?
R: [ Śmiech. ] Powiedziałbym, że skupialiśmy się na tym, aby nie zapomnieć o starych korzeniach Suicideboys, ale także przyjąć, Hej, jesteśmy tu już od trzech lat. Nie możemy ciągle tworzyć tego samego stylu muzyki. Zwłaszcza w dzisiejszych czasach trendy w muzyce i trendy we wszystkim zmieniają się tak szybko, że mądrze jest zwracać uwagę na nadchodzące trendy, które się zbliżają i korzystać z nich, jeśli jesteś nimi zainteresowany, jeśli jest to coś, czuć.
Macie 10 lat bycia w punkowych zespołach i bycia DJ-em. Więc jak to jest po grindowaniu przez tak długi czas, mieć coś naprawdę udanego na skalę, której wcześniej nie trafiłeś?
R: To powiew świeżego powietrza. Odkąd zacząłem nagrywać dla Suicideboys, mówiliśmy sobie, że poza tym, że to zrobimy, nie ma innych rezultatów. Były też starsze. [To] ważne, aby zebrać swoje gówno w pewnym wieku. Zawsze sobie mówiliśmy, Hej człowieku. To nie jest inna opcja. To się stanie. Ludzie zawsze nam mówią, Hej, to było szybkie. Spójrz, jak bardzo wysadziłeś. To było takie szybkie. Myślę, że wcale nie szybko, bo robimy to od tak dawna.
S: To naprawdę dobry punkt. Ludzie myślą, że to bardzo szybko, ale robię to od 13 roku życia.
Scott, przez jakiś czas miałeś umowę produkcyjną z Universal/Republic, prawda?
S: Tak, zrobiłem. Miałem umowę wewnętrzną i zostałem po królewsku przerąbany.
Czy kiedykolwiek wydano jakieś piosenki z tego okresu?
S: Tak. Wolałabym o nich nie mówić, bo to wnika mi pod skórę. Ale całkiem duży. Ujmę to w ten sposób: te osoby mieszkające w posiadłości obok, a ja dostałam czek na 70 000 dolarów.
Czego nauczyłeś się z tego doświadczenia?
S: To było dziwne, bo tak nie jest. To nie tak, jak odwiedzanie biur, nawiązywanie kontaktów i poznawanie nowych ludzi. To było tak, jakbyś codziennie dzwonił od nich, mówiąc: „Hej, potrzebuję tego rytmu, tego rodzaju rytmu, tego rodzaju rytmu i tego rodzaju rytmu, ponieważ tak i tak, i tak i tak, i tak i tak pracujemy nad albumem. Musisz mi je dziś przynieść. Pamiętaj, że pracowałem wtedy od dziewiątej do piątej, więc było ciężko. To było naprawdę piekło.
Chcę porozmawiać o określeniu rap SoundCloud. To gatunek, w który często jesteście wrzucani. Czy w ogóle czujesz jakiś związek z tymi słowami?
R: Czuję, że nie zostali wrzuceni do gatunku rapu SoundCloud. Czuję, że powinniśmy być, ponieważ mieliśmy w tym duży udział. Czuję, że kiedy ludzie wyrzucają termin SoundCloud, naprawdę bardziej skupiają się na bełkotliwym rapie, cokolwiek to jest, do diabła. Ale chciałbym znaleźć się bardziej na liście rapów SoundCloud, ponieważ w erze cyfrowej następuje swego rodzaju renesans. Czuję, że byłam tego częścią i chcę być w tym włączona.
Jeśli chodzi o rzeczywisty termin, raper SoundCloud, staramy się nie pasować do tej formy. Jeśli tak się dzieje, to się zdarza, tylko dlatego, że ma dredy, a ja mam farbowane włosy [ale] staramy się nie być wciągnięci w tę formę.
Kogoś, kto był na tym świecie i który wokalnie uważał cię za wpływ, był Lil Peep. Znaliście go?
R: Tak chłopie. Peep był naszym wielkim fanem. Uderzył nas, gdy mieliśmy 3000 obserwujących na SoundCloud, którzy chcieli zapłacić nam 100 USD za funkcję. Zrobiliśmy, [ale] został przechwycony. Ktoś inny wziął piosenkę i wydał ją bez podglądania. To pierwszy raz, kiedy usłyszałem o Peep, a wyszło to na jaw, ponieważ jeden z naszych przyjaciół powiedział nam, Hej, jeden z moich artystów, Lil Peep, dostał od was film i nigdy go nie dostał, ponieważ ten gość go przechwycił. To był rok 2015. Pomyślałem: Kim jest ten dzieciak? Źle się czułem, bo ten dzieciak został przerżnięty i nie chciałem, żeby to było od nas.
Stamtąd miałem go na oku. Potem Gruby Nick i Mikey the Magician naprawdę włączyli Peep. To była klika o nazwie Schema Posse i powiedziałem jednemu z facetów, którzy opuścili Schema Posse, że jeśli Lil Peep lub Ghostemane kiedykolwiek zechcą coś zrobić, nie zrobią tego pod tym facetem, ponieważ nie przeniesie ich na wyższy poziom . Dosłownie następnego dnia ci faceci porzucili to, co robili z tym facetem i Schema Posse, i zaczęli pracować na własną rękę.
Widzieliśmy Peepa w Londynie w zeszłym roku i nie widziałem go od dłuższego czasu. Kiedy spotkałem go po raz pierwszy, był fanboyem, który szukał okazji do spotkania z nami. Był super fajnym dzieciakiem. Zajmowaliśmy się tym samym rodzajem muzyki. Nie widuję go przez rok lub dwa i widzimy go w Londynie. W tym momencie robi rzeczy związane z tygodniem mody. On wysadził w powietrze. Tym razem byłem trochę zdenerwowany spotkaniem z nim ponownie. Pomyślałem: Co słychać, Peep? Jesteś cholernie zadowolony, koleś. Wszedł z nami na scenę, znał każde pieprzone słowo w naszych piosenkach.
Scott, mówiłeś, że za mówienie o nim dostajesz gęsiej skórki. Czemu?
R: Popatrz, jaki miał wpływ, człowieku.
S: Tak, wpływ i on jest taki młody. Nikt tak młody nie zasługuje na wyjście, to samo dotyczy XXXTentacion. Właściwie mieliśmy przyjemność go poznać.
R: Przywieźliśmy [XXXTentaction] na jego pierwszą trasę, Southside Samobójstwo Tour . [On] szczerze był dobrym, szczerym kolesiem. Był człowiekiem i miał demony, z którymi walczył, jak wszyscy. To takie smutne.
Został zamknięty dość szybko po tym, jak zabraliśmy go w trasę. Najdłużej patrzyliśmy na Peep i X, próbując sprawić, by byli częścią tego, co robili, ale mieli swoje własne trasy. To niefortunne, że w przypadku Peepsa musiał umrzeć, aby ludzie zaczęli zwracać na to uwagę. Ale myślę, że otworzył drzwi dla wielu innych ludzi, by stali się sobą.
Gdzie byliście, kiedy dowiedzieliście się, że Peep umarł?
R: Byliśmy w kasynie w Reno w stanie Nevada. Właśnie graliśmy koncert poprzedniego wieczoru lub graliśmy jeden tamtego wieczoru. Więc byliśmy w bufecie z całym tym niesamowitym jedzeniem. Było jak druga po południu. Wtedy jeden z didżejów schodzi na dół wyglądając jak duch i mówi nam: Yo, Peep zmarł ostatniej nocy. Całe to jedzenie stało się nagle najbardziej nieapetyczną rzeczą, jaką w życiu widziałem.
Pisałem do Bexeya, jednego z jego przyjaciół, ponieważ był z nim w trasie i pomyślałem: „Proszę, powiedz mi, co się dzieje”. Muszę wiedzieć. Powiedział: „Cokolwiek słyszysz, to prawda”. Następnego dnia zagraliśmy w Salt Lake City. Wyszło 3500 dzieci. Nasz DJ Meth był naprawdę dobrym przyjacielem Peep. Wyszedł i grał Beamer Boya i to była jedna z najbardziej emocjonalnych rzeczy, jakich kiedykolwiek doświadczyłem w moim życiu.
W swojej nowej piosence FUCK the Industry nazywacie siebie czarną owcą. Co to znaczy?
R: Czuję, że były często ignorowane. Nie mamy za to dużego uznania i myślę, że to bzdura. Zostaliśmy umieszczeni na tej samej platformie, co ci artyści, którzy nie robią połowy tego, co my. Nie spędzają połowy czasu, który spędzamy. Byliśmy bardzo profesjonalni, jeśli chodzi o to gówno muzyczne.
te dzieciaki myślą: „Mogę po prostu wymyślić małą sztuczkę. Wybieram kolor włosów, a potem nazywam siebie Lil TV Screen i wymyślam cały pieprzony mixtape. — Ruby da Cherry
Myślę, że te dzieciaki myślą, że mogę wymyślić małą sztuczkę. Wybieram kolor włosów, a potem [nazywam się] Lil TV Screen i wymyślam cały pieprzony mixtape. Wymyślają sztuczkę, w której facet występuje tylko w bieliźnie, a potem bum, on jest największą pieprzoną rzeczą. To bzdura, bo dużo robimy dla tych dzieciaków. Dużo poświęcamy. Nie spędzamy czasu z żadną z naszych rodzin. Tęsknię za wakacjami, aby być w trasie i robić to, co robimy. Chciałbym tylko trochę kredytu. Otóż to.
Pochodzicie z Nowego Orleanu i jesteście wielkimi fanami Cash Money i bounce music. Co myślisz o głosie Magnoli Shorty [oryginalnej artystki Cash Money], który został samplowany na Drakes In My Feelings?
R: Nienawidzę tego. Jestem tym facetem. Myślę, że teraz wszyscy się o tym dowiedzą. To ja. Szczerze, byłem wkurzony. Jestem wkurzony, bo Drake nakręcił ten pieprzony film w Genes Po-Boys. Spędziłem noc z okazji ukończenia studiów w pieprzonym barze obok Genesa, próbując kupić kokainę, a zamiast tego kupiłem crack. Mam historie o genach, stary. Ten facet podjeżdża i je małego rostbef po chłopcu ze swoim grillem z białego złota. To Drake, ale jest to rodzaj super kulturowo pasującego do Nowego Orleanu. To samo zrobił z pieprzonym Memphis, bracie.
S: Zgadzam się z Tobą.
R: Nie było mi z tym fajnie. To znaczy cieszę się, że ktoś oddał mały hołd Nowemu Orleanowi. Myślę, że będę pozytywnie nastawiony. Przynajmniej on to rozpoznał. Choć jest to frustrujące i chcę być hejterem, jednocześnie przynajmniej okazuje miłość miastu.
Dwie z piosenek, które wysłałem drake'owi, były mocno zainspirowane. a potem słyszę „W moich uczuciach” i „Miło za co” i po prostu mówię „Żartujesz sobie?” — Zręczny Leniwiec
S: Przypadkowo, Uncle Juice [Juicy J] podłączył mnie i powiedział: Yo, Drakes szukając bitów. Więc jak, OK, wyślę mu trochę rzeczy. Dwie z piosenek, które mu wysłałem, były mocno zainspirowane. A potem słyszę [In My Feelings] i Nice for What, i po prostu jak, żartujesz sobie? [ Śmiech. ]
Ostatnią piosenką, o której chciałem porozmawiać, była Nicotine Patches. O tym rozmawiacie Klub 27 i fakt, że jesteś teraz starszy niż wielu twoich bohaterów, kiedy umierali.
S: 27 Ocalały z klubu.
R: Wymyśliłem tę małą melodię. Melodia jest bardzo popowa, ale nie chciałem, żeby tekst był również popowy. Dlatego napisaliśmy: Trzymaj się, wszyscy moi bohaterowie gniją w grobach/Pewnego dnia stanę się taki sam. Nigdy nie spodziewaliśmy się, że zajdziemy tak daleko – i nie mam na myśli sukcesu, mam na myśli wiek. Nie spodziewaliśmy się, że pożyjemy tak długo. Gdybyśmy nadal starali się to zdobyć w tym wieku, skończyłbym swoje gówno.
To zabawne, ponieważ kiedy po raz pierwszy zacząłem rapować, napisałem tę piosenkę o tym, jak gdybym kiedykolwiek ją zrobił, [nie chciałbym] mieć moich 15 minut sławy, a potem zniknąć. Chciałbym zostać zastrzelony. Chciałabym umrzeć w tym pieprzonym szczycie, ponieważ chciałabym stać się większa niż samo życie, stać się ikoną kultury, fenomenem – co dokładnie dzieje się teraz z Peepem i X. Umarli prawie u szczytu pieprzonego, a nie będziesz słyszał jego imienia na zawsze.
Byłem o to zazdrosny. Chciałem być Kurtem Cobainem. Chciałem być 2Pac lub cokolwiek. Teraz, gdy 27 minęło i wciąż tu było, to coś w rodzaju: Czy powinienem nadal walczyć o śmierć, czy powinienem zdać sobie sprawę z tego, co mamy? Nie musisz umrzeć, aby zmienić czyjeś życie. Nadal możesz tu być.
S: Ale czuję się, jakby wielu raperów i po prostu muzycy w ogóle rujnowali swoje dziedzictwo, kontynuując. Zanim to zrobię, będę bezdomny i jestem pewien, że Ruby by się ze mną zgodziła.
Byłem ćpunem pięć lat temu i gdyby nie ten dzieciak tutaj, już bym nie żył. Ale wyciągnął mnie z tej koleiny. I to wszystko koreluje z tą całą sprawą umierania przed 30 rokiem życia, ponieważ dosłownie zawarliśmy pakt krwi i myśleliśmy, że zrobimy to za wszelką cenę. Nie poddawaliśmy się nawzajem. Trzymaliśmy się tego i to było najcięższe, jakie kiedykolwiek pracowałem w moim życiu.
R: To była najlepsza część tego człowieka. W tych latach, jak ty, chcę więcej. Chcę więcej. Chcę więcej. A potem, kiedy dostaniesz więcej, jesteś podobny, Cholera. Te lata to chyba najlepsze lata.
S: Byli najlepsi, stary.